DataScapes项目是对增强现实对象如何作为景观设计的组成部分的探索。该项目以Stephen Ramsay的Screwmeneutics和Harold Innis的Oral Tradition为理论起点,整合了数据艺术的产品——数据的可视化和声音化——作为我们两件作品The Five Senses和Emergence的组成部分。
本文是一个视听数字人文模块智能混音带项目的课堂案例研究。
在本文中,我们提出了MINERVA,这是视觉艺术领域中第一个用于非真实感、不受限制的图像集合中乐器检测的基准数据集。
在本文中,我们描述了将基于深度学习的摆位检测应用于一个大型K-pop音乐视频语料库的过程中所做的考虑和选择,并介绍了我们开发的分析方法,同时聚焦于一个较小的舞蹈练习视频子集。
本文描述了mediation,一个由罗彻斯特大学开发的视听媒体注释工具。本文认为,该平台是理解电影、电视、诗歌、流行歌曲、现场表演、音乐和广告的一个来源,如电影和媒体研究、音乐史和语言学的三个案例研究所示。
本文详细介绍了媒介生态项目(MEP)的发展和目前NEH资助的研究目标,该项目由达特茅斯大学的马克·威廉姆斯教授指导,约翰·贝尔博士设计。MEP实现的访问、研究和保存的良性循环,是建立在技术进步(软件开发)的基础上,加上与学者、学生和移动图像档案等历史记忆机构的大规模合作网络。
本文介绍了 Kinolab, 一个用于分析叙事电影语言的数字平台。本文认为,电影和媒体研究教师和学生需要一个专注于电影语言的学术剪辑数据库,最近的技术和法律进步为这种数字人文工作创造了有利的环境。该项目的讨论位于运动图像注释当代发展的更广泛背景下,并讨论了计算驱动的运动图像分析带来的独特挑战。
在这篇文章中,我们追溯了我们在创建 J. Hector St. Jean de Crèvecoeur 的《一位美国农民的来信》(Letters from an American Farmer)的数字批判版方面的早期和持续发展。我们讨论了我们从印刷技术向数字出版技术的转变,并概述了作为两位高级教师开始从事数字人文学科的挑战和经验教训。
本文详细介绍了在全球生态和数字化转型时期将混合媒体沉浸式文学、声音和视觉艺术作为教学批判性、推测性 D&EH 的工具。使用挪威科技大学开发的两个跨学科人文计划作为测试案例,本文侧重于教学原型实验,鼓励非确定性地使用和思考数字工具作为诗歌的载体,跨媒体环境叙事、批判理论、伦理和沉浸式档案重构。
本文从博物馆学和数字人文的角度,将虚拟博物馆作为一个跨学科和跨学科的研究对象,并试图确定是否取得了学术和实践的影响。
本文提供了动手阅读(https://hands-on-reading.atnu.ncl.ac.uk/login)的开发案例研究,这是一个网络应用程序,探索数字阅读和写作之间的相互联系。
《古代和中世纪文本和手稿分析:数字方法》讨论了古典研究和数字资源之间合作提供的可能性,以探索数字人文学科的未来。